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Smoking Behind the Supermarket with You: Recensione Manga Jpop 2022

In questo mese di Luglio, in casa Jpop vengono sfornati nuovi titoli da non perdersi! Dopo Mr. Villain’s Day off, oggi vi parlo di Smoking behind the supermarket with you di Jinushi e vi do dei validi motivi per cui recuperarlo.
Ricordo che l’opera è nata nel 2022, attualmente è composta da 4 volumi in corso e in Italia è uscito nel mese di Luglio il primo volume.

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Trama: L’impiegato Sasaki riesce a sopportare il proprio lavoro certo che alla fine della giornata lavorativa potrà vedere Yamada, l’impiegata sempre allegra del suo minimarket preferito. Un giorno, Sasaki arriva in ritardo al negozio e Yamada è già uscita. Ma proprio quando sta per andarsene nota una giovane donna con i piercing che fuma dietro il negozio…

Cosa ne penso?

Tra i vari manga seinen inediti che mi hanno appassionato di più negli ultimi tempi, spicca senza dubbio “Smoking behind the supermarket with you” di Jinushi, ora finalmente disponibile in cartaceo grazie alla Jpop manga. Questo manga ha catturato l’attenzione di molti, tanto da vincere il Tsugimanga Award nel 2022 nella categoria web manga.

Scoperto per caso, questo manga mi ha immediatamente appassionato con la sua trama unica e i suoi personaggi affascinanti.
La storia ruota attorno al rapporto tra Sasaki, un impiegato di 45 anni, e Yamada, una cassiera di 24 anni. In questo intreccio si inserisce anche una misteriosa donna con piercing e un carattere spavaldo e diretto. Sasaki è un uomo goffo e stressato dal lavoro, che trova sollievo nel mettersi in coda alla cassa di Yamada, la sua cassiera preferita.

La dolcezza e il sorriso di Yamada offrono a Sasaki un senso di leggerezza e appagamento, un rifugio dalle difficoltà quotidiane e dai problemi con il suo capo.

In Giappone non è permesso fumare ovunque, e Sasaki, alla ricerca di un posto per una sigaretta dietro al supermercato, incontra una ragazza con piercing e capelli legati che gli dice: “Ehi, qui si può fumare”.

Questo momento segna l’inizio di una routine e un punto di incontro per i due. Man mano che la storia progredisce, la ragazza inizia a mandare segnali a Sasaki, ma la sua goffaggine gli impedisce di coglierli pienamente. La trama si infittisce con un alone di mistero, spingendo i lettori a esclamare: “Sasaki, svegliati!”.

Nonostante l’importante differenza d’età tra i protagonisti, “Smoking behind the supermarket with you” gestisce la situazione in modo naturale e non forzato. Sasaki rappresenta perfettamente l’uomo giapponese di mezza età che cerca di trovare momenti di felicità nelle piccole cose, mentre Yamada è una giovane intraprendente, capace di prendere l’iniziativa e determinata.

La mia esperienza con questo manga è stata estremamente positiva. La trama è coinvolgente e dinamica, mantenendo alta l’attenzione del lettore senza mai annoiare. La qualità del prodotto offerto da Jpop è eccellente, e il rapporto qualità-prezzo è davvero apprezzabile. I disegni, sebbene non particolarmente distintivi o indimenticabili, si adattano perfettamente all’opera e ai suoi personaggi. Sono semplici, lineari e ben curati, contribuendo alla fluidità della lettura.

In conclusione, “Smoking behind the supermarket with you” è un manga che consiglio vivamente. Ogni capitolo aggiunge valore alla storia, mantenendo viva la curiosità e l’interesse. Jinushi ha creato un’opera che riesce a combinare leggerezza e profondità, offrendo una lettura piacevole e riflessiva.

Mr. Villain’s Day off: oggi il male è in pausa

Quante volte ci siamo ritrovati ad adorare il cattivo della storia?
Ammettilo, anche tu, almeno una volta nella vita, nelle opere anime o manga che hai letto, ci sarà stato un solo nemico dell’eroe che avresti preferito vincesse.
Oggi vi parlo di una delle nuove uscite in casa Jpop ‘Mr. Villain’s Day off‘ di Yū Morikawa. Personalmente è un manga che già conoscevo e vi ricordo che è disponibile oltre il primo volume manga in cartaceo, anche la visione dell’anime su Crunchyroll.

Trama: Esiste un’organizzazione malvagia che mira a invadere il pianeta Terra. Uno dei suoi membri, il Generale, combatte ogni giorno contro i membri delle Forze di Difesa della Terra, meglio noti come I Ranger.
Ma oggi è il suo giorno libero…

Cosa ne penso?

Quanto è bello vedere annunciato un titolo che hai scoperto totalmente per caso prima che venisse pubblicato nella tua lingua?

Oggi vorrei parlarvi di questa storia molto carina che super consiglio per chi si vuole dedicare a una lettura senza pretese. Un insieme di mini episodi che nel loro insieme riescono a creare un grande passo di coccole e di dolcezza. La consiglio vivamente a chi si trova in quello stato di “vorrei leggere ma in realtà non ho voglia di approcciare la lettura”, “è troppo complicata” o “non mi va in realtà di fare qualcosa ma cerco semplicemente qualcosa di soft”.

Sappiamo bene che gli elementi caratterizzanti delle storie sono la presenza di un eroe e del suo nemico, anche chiamato il Villain! Ma quante volte ci siamo ritrovati ad innamorarci in realtà dell’antagonista della storia? A voler esplorare la sua quotidianità, i suoi pensieri o i suoi sentimenti?

“Mr. Villain’s Day Off” è quel titolo che presenta questa particolarità. Ci viene raccontata in mini storie la vita quotidiana di un villain, generale dell’organizzazione del male, che come tutti nel suo giorno di riposo non vuole sentire parlare di lavoro e cerca sempre di dedicarsi e ritagliarsi dei momenti di relax. Ad esempio, va allo zoo per osservare e fare tante foto ai suoi animali preferiti del mondo terrestre: i panda!

Fidatevi, il suo non è solamente amore, ma quasi un’ossessione per queste creature in bianco e nero, tanto che vuole scoprire anche di che colore sia la loro coda!

È una storia che vi trasmetterà davvero tanta serenità. Si articola in molti personaggi, perché vengono presentati anche i Rangers, gli eroi della storia che cercano di salvare l’umanità da questo temibile generale che vuole conquistarla e distruggerla. Anche se ha delle priorità, come trasportare nel suo mondo natale i gatti, i conigli, i panda e tutti quegli animali che sono davvero molto coccolosi.

In conclusione, “Mr. Villain’s Day Off” è una lettura leggera e rinfrescante che vi farà sorridere e vi regalerà momenti di pura dolcezza. Non perdetevi questa chicca, soprattutto se siete alla ricerca di qualcosa di tenero e rilassante!

Estate e fuochi d’artificio: Summer Ghost la nuova opera edita da Jpop manga

Summer Ghost è quell’opera che richiama il sapore dell’estate, ma allo stesso tempo sa colpire nei punti più profondi del nostro essere.

È una storia forte, di coraggio e dolorosa.

Trama:

Tomoya, Aoi e Ryo sono studenti delle scuole superiori che si sono incontrati tramite Internet, parlando della leggenda metropolitana dei “Summer Ghosts”. La leggenda narra che il fantasma di una giovane donna appare quando vengono accesi i fuochi d’artificio.

Cosa ne penso?

Il sentirsi insicuri, inferiori agli altri, esclusi ed emarginati dalla società sono sentimenti che ognuno di noi ha provato nella vita. Alcuni riescono a sorridere, altri piangono, alcuni combattono, ma ciò che accomuna tutti sono questi sentimenti.

Summer Ghost è un’opera forte e profonda. Non è una lettura da passeggio né una lettura che ti farà sorridere; al contrario, va a toccare con delicatezza e profondità le ferite e le sofferenze interiori. È una storia coraggiosa nel dolore, capace di commuoverti e insegnarti il bisogno di farsi forza, ammettere le proprie debolezze e saperle accettare e superare.

Scritta da Otsuichi e disegnata da Ino Mikichi, questa opera presenta disegni vibranti che danno luce e profondità alla storia stessa. La narrazione e i disegni si abbracciano in maniera meravigliosa, creando un’esperienza unica. Ambientata in un’estate immersa nell’oscurità, l’unica luce proviene dalle scintille dei fuochi d’artificio, simbolo del collegamento tra il fantasma dell’estate, una studentessa defunta, e un gruppo di ragazzi sconosciuti uniti per affrontare questa esperienza.

“Per vedermi c’è una condizione…” – la frase del fantasma dell’estate diventa il filo conduttore delle vite dei ragazzi che, nella loro diversità, riusciranno a comprendersi.

Perché adoro così tanto quest’opera? Molto tempo fa vidi il film per caso, e ogni minuto mi faceva nascere un peso sul petto. È uno di quei sentimenti che ti avvolgono completamente quando c’è una forte empatia verso l’argomento o i personaggi. Ricordo di aver asciugato le lacrime per tutta la durata del film, fino ad arrivare alla fine con un sorriso sul volto.

Quando Jpop ha annunciato questa meraviglia, sono rimasta incredula. Desidero condividere con voi i sentimenti che mi ha trasmesso, affinché possano coinvolgere anche voi e farvi desiderare di recuperare sia il film sia il manga.

Le scene catturate sono significative ed evocative: dal cielo notturno stellato al senso di speranza e paura dei ragazzi mentre guardano l’immenso cielo; dalle lacrime raffigurate agli sguardi di angoscia e terrore sui loro volti.

Summer Ghost è un’opera che trasmette un senso di speranza per il cambiamento e, allo stesso tempo, di accettazione. Racconta della necessità di trovare il proprio posto nel mondo e nella vita, del desiderio di sentirsi apprezzati.

È facile riconoscersi nella storia, ma a volte è difficile abbracciare completamente questi sentimenti. Summer Ghost è come un abbraccio amorevole dopo il dolore.

La bellezza del condividere il pasto insieme: Uo To Mizu — Come un pesce nell’acqua di Gengoroh Tagame

Oggi voglio parlarvi di un manga che mi ha particolarmente emozionato: Uo To Mizu — Come un pesce nell’acqua di Gengoroh Tagame edito da Panini Manga. Questo volume unico esplora la bellezza e la complessità dell’amicizia tra due uomini attraverso una narrazione semplice ma profondamente toccante.

Trama: Akira dice sempre quello che pensa, senza riserve. Koji lascia che a esprimere i suoi sentimenti siano i piatti che prepara. Nel corso di un invitante viaggio tra i sapori della cucina, Gengoroh Tagame descrive la nascita dell’amore tra due persone che sembrano fatte l’una per l’altra.

Cosa ne penso?

Uo To Mizu — Come un pesce nell’acqua è un volume unico del mangaka Gengoroh Tagame, che narra la storia di un’amicizia speciale tra due uomini, Akira e Koji. Questo seinen boys’ love ci immerge in una quotidianità fatta di piccoli momenti di felicità condivisi e pensieri profondi.

Quando ho visto l’annuncio di questo manga, a me sconosciuto, la mia curiosità è stata immediatamente catturata. In precedenza, avevo già letto e adorato “Our True Colors” (di cui potete trovare la recensione nella mia pagina) e ora desidero recuperare anche “Il marito di mio fratello”.

Quest’opera si distingue per la sua leggerezza e semplicità, permettendoci di godere della narrazione senza troppi preamboli o complesse trame.

L’amicizia tra Akira e Koji si sviluppa come pezzi di un puzzle che si incastrano perfettamente: Akira procura le verdure fresche dai suoi clienti, mentre Koji le trasforma in piatti gustosi e innovativi di varie nazionalità.

Ho amato la genuinità della storia, il semplice piacere di condividere serate insieme, guardando un film e gustando una buona cena. Non ci vengono presentati due uomini perfetti, magri e irraggiungibili, ma due persone reali, con i loro peli, la pancetta e tutta l’autenticità della vita quotidiana.

Il loro rapporto cresce gradualmente, riflettendo il ritmo lento e naturale delle giornate che passano insieme.

Consiglio vivamente di leggere questo seinen manga a stomaco pieno, oppure prima di pranzo o cena, perché vi assicuro che vi verrà l’acquolina in bocca!

Infine Uo To Mizu — Come un pesce nell’acqua è un’opera che celebra la bellezza della semplicità e dell’amicizia vera.

Gengoroh Tagame ci regala una storia autentica e toccante, che vi consiglio di non perdere.

Il bisogno di amarsi prima di farsi amare: The Girl That Can’t Get a Girlfriend di Mieri Hiranishi

Tra le confortevoli letture che ci suggerisce panini manga per questo mese di giugno abbiamo The Girl That Can’t Get a Girlfriend di Mieri Hiranishi.
Una lettura autobiografica, il primo manga realizzato dall’autrice che non ostante abita negli Stati Uniti riesce a dare una grande caratteristica alle sue opere.

Trama:

Un manga autobiografico su una donna alla ricerca della fidanzata dei sogni.
Mieri è una studentessa universitaria goffa e un po’ nerd che non ha esperienza in amore. Le sue precedenti cotte sono finite tutte disastrosamente ma tutto cambia quando incontra Ash e per la prima volta i suoi sentimenti vengono corrisposti. Ma il primo amore oltre a gioia porta anche dolori e Mieri farà di tutto per riconquistare Ash.

Cosa ne penso?

Leggere manga è sempre stata una mia passione, ma negli ultimi tempi ho scoperto un amore particolare per quelli con una forte componente autobiografica.

“The Girl That Can’t Get a Girlfriend” di Mieri Hiranishi è uno di questi gioielli. Questo è il primo lavoro dell’autrice ed è una storia che, con tocco delicato e un pizzico di umorismo, ci fa sorridere anche nei momenti più bui della vita.

Mieri Hiranishi ci offre uno spaccato autentico della sua vita sentimentale, senza filtri. Durante l’adolescenza, l’autrice non ha mai conosciuto il vero amore, un sentimento che le sembrava sempre distante e irraggiungibile. La sua ricerca dell’amore è un viaggio tra speranza e frustrazione, che la porta a esplorare relazioni sia con uomini che con donne, scoprendo una forte connessione soprattutto con queste ultime.

In questo manga, Hiranishi ci racconta la sua prima relazione importante, durata solo un mese ma seguita da quattro anni di sofferenza e lacrime. La fine di questa storia d’amore è un colpo devastante, ma nel tempo Mieri trova la forza di rimboccarsi le maniche e tentare di riconquistare la sua ex, sperando in una seconda possibilità.

Questo percorso, però, la porta a una profonda realizzazione: non si può spendere la vita a rincorrere l’amore di qualcun altro se prima non si impara ad amare se stessi.

Mieri Hiranishi ci insegna una lezione preziosa: l’importanza di prendersi cura di sé stessi. Solo amandosi possiamo permettere agli altri di amarci. Questo viaggio interiore la porta a riscoprire il valore dei suoi genitori, dei suoi parenti e degli amici, riconoscendo che l’amore più importante è quello che si ha per sé stessi.

La bellezza di questo titolo risiede nella sua universalità. Chiunque può riconoscersi nelle esperienze di Mieri. Anche io ho vissuto momenti in cui ho cercato di cambiare per amore, solo per rendermi conto che la vera accettazione deve venire da dentro. Non dobbiamo cambiare per essere amati, dobbiamo essere noi stessi, con tutti i nostri pregi e difetti.

Un aspetto affascinante dell’autrice è che disegna manga fin da quando aveva quattro anni. Attualmente vive negli Stati Uniti e alla fine del volume condivide con noi uno scorcio più intimo della sua vita, permettendoci di conoscerla meglio non solo come autrice, ma anche come persona.

“The Girl That Can’t Get a Girlfriend” è più di un semplice manga: è un viaggio emozionale, un invito a riflettere sulla nostra vita e sulle nostre relazioni. È una lettura che tocca il cuore, lasciandoci con un sorriso e una nuova consapevolezza sull’importanza dell’amore per sé stessi.

Manga storico – In questo angolo di Mondo di Fumiyo Kouno ritorna con la nuova edizione della Panini Comics

Se sei un appassionato di manga e non vuoi perderti le migliori novità editoriali, non puoi lasciarti sfuggire la New Edition di “In Questo Angolo di Mondo”, un capolavoro di Fumiyo Kouno, recentemente pubblicato da Panini. Questo titolo ti trascinerà in un viaggio emozionale e storico attraverso gli occhi di Suzu, una giovane sposa che affronta le difficoltà della vita durante la seconda guerra mondiale in Giappone.

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Trama:

La vita a Hiroshima scorre serena per Suzu, giovane sognatrice che interpreta la realtà disegnandola con una matita. Quando Shusuke la chiede in sposa, deve trasferirsi a Kure: è il primo di una serie di traumi che metterà a dura prova la sua tenacia nei drammatici giorni della Seconda Guerra Mondiale.

Cosa ne penso?

“In Questo Angolo di Mondo” racconta la storia di Suzu, una ragazza che passa dall’innocenza dell’infanzia alla maturità forzata dagli eventi tragici della guerra. Ambientato nella periferia di Kure, il manga ci mostra come la vita quotidiana possa essere stravolta dalle atrocità del conflitto.
Suzu, con la sua dolcezza e forza d’animo, rappresenta un simbolo di resilienza e speranza. Il suo percorso di crescita, dalla bambina sognatrice alla donna determinata a proteggere i propri cari, è narrato con una delicatezza e una profondità che colpiscono al cuore.

In questo angolo di mondo, la recensione - Ohayo!

Le pagine di questo manga sono un viaggio emozionante tra momenti di leggerezza e situazioni drammatiche. Fumiyo Kouno riesce a bilanciare magistralmente scene comiche, come l’innocenza e la simpatia di Suzu, con momenti di grande tensione e dolore, come il ripararsi dai raid aerei e la perdita di persone care. Questa combinazione rende la lettura incredibilmente coinvolgente, toccando corde profonde dell’animo umano.

Non è solo la guerra a mettere alla prova Suzu, ma anche le aspettative sociali del tempo. Promessa in sposa e costretta ad adattarsi a una nuova famiglia, Suzu deve trovare il proprio posto e creare un legame con il marito Shusaku. L’evoluzione della loro relazione e la crescita personale di Suzu sono descritte con una sensibilità rara, rendendo “In Questo Angolo di Mondo” un’opera che esplora i temi dell’amore, della famiglia e della resilienza.

“In Questo Angolo di Mondo” è un’opera che lascia il segno. La narrazione poetica di Fumiyo Kouno, accompagnata da disegni delicati ma potentemente espressivi, trasmette un senso di amore, purezza e speranza. Nonostante la distanza temporale e culturale, le vicende di Suzu riescono a risuonare nel cuore dei lettori moderni, facendoci affezionare ai suoi sentimenti e sperare in un lieto fine.

Se le pagine di questo manga ti hanno emozionato, sarai felice di sapere che puoi conoscere questo angolo di mondo anche attraverso la visione del film omonimo. La trasposizione cinematografica di “In Questo Angolo di Mondo” mantiene intatta la bellezza e la profondità della storia originale, offrendo un’esperienza visiva che arricchisce ulteriormente la comprensione e l’apprezzamento dell’opera.

In questo angolo di mondo (Anime) | AnimeClick.it

Conclusioni

Se desideri immergerti in una storia vera e drammatica, capace di emozionare e far riflettere, “In Questo Angolo di Mondo” è il manga che fa per te. Questa New Edition di Panini è un’occasione imperdibile per scoprire o riscoprire un’opera che, pur narrando eventi lontani, riesce a parlare direttamente alla nostra sensibilità. Non perdere l’opportunità di aggiungere questo gioiello alla tua collezione e di lasciarti trasportare dalla straordinaria storia di Suzu.

La New Edition di Panini ha la copertina cartonata con fascette ad ala è elegante e maneggevole, facilitando la lettura e rendendo questa edizione un pezzo da collezione. Per chi, come me, ha scoperto questo manga solo grazie a questa riedizione, l’attenzione ai dettagli e la qualità del prodotto sono un valore aggiunto che merita di essere sottolineato.

Wild Beast Forest House: Webtoon romantico di Inma R. sulla libertà degli animali selvatici

Wild Beast Forest House è una dolcissima storia pubblicata gratuitamente da Inma R. sulla popolare applicazione Webtoon ed è un’opera molto apprezzata dai suoi lettori e dalle sue lettrici di boys’ love.

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Trama:

Il “Wild Beast Forest House” è l’unico luogo nella foresta in cui gli animali selvatici possono riposare, sotto la promessa di non attaccarsi a vicenda.
Ma quando il proprietario della dimora, il lupo Ragnar, riceve l’inaspettata visita del gatto domestico Yule, capisce subito che ci sono dei guai in arrivo. Da costa stava fuggendo il piccolo Yule?

Cosa ne penso?

“Wild Beast Forest House” è un webtoon che ho scoperto e letto grazie alla popolare applicazione Webtoon. Scritto e disegnato da Inma R., questo racconto di fantasia e romanticismo si intreccia nel mondo del boys’ love, offrendo una narrazione unica e coinvolgente.

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La storia presenta personaggi animali con caratteristiche umane, che esprimono emozioni profonde come amore, invidia, affetto e generosità. Al centro della trama c’è la lotta per la libertà degli animali selvatici, che trovano rifugio nella Wild Beast Forest House, un luogo sicuro per coloro che non hanno un posto da chiamare “casa“.

Inma R. esplora temi profondamente umani come la disuguaglianza tra le razze, il forte desiderio di libertà e la ricerca dell’affetto familiare. I personaggi principali includono Ragnar, il lupo proprietario della dimora, e Yule, un gatto domestico che fugge dalle grinfie degli umani dopo essere stato maltrattato. La loro interazione, insieme a quella di molti altri personaggi, crea situazioni teneramente emotive e di grande impatto.

“Wild Beast Forest House” non è solo un boys’ love con elementi fantastici; è un’opera che invita a riflettere sulla ricerca universale della libertà. Yule, il gatto domestico, cerca di sfuggire a un passato doloroso e di trovare il lupo che un tempo lo salvò durante una caccia. Ragnar, il lupo e proprietario del rifugio, offre una casa a tutti quegli animali che non ne hanno una.

「A new chapter of Wild Beast Forest House」|Inma R.🏳️‍🌈🇪🇸Wild Beast ...

Yule, nonostante la sua apparente fragilità e dolcezza, si distingue per la sua sincerità nelle conversazioni. La sua interazione con Ragnar e gli altri personaggi porta alla luce il passato di ciascuno, creando una trama ricca di affetto e ricerca di sicurezza. Già nel primo volume, il lettore inizia a scoprire i retroscena dei protagonisti come Todd e Skye.

I disegni di Inma R. sono semplici ma efficaci, con un tocco di dolcezza che rende la lettura ancora più piacevole. I personaggi chibi aggiungono un ulteriore livello di tenerezza. L’edizione italiana di Jundo Comics è particolarmente apprezzata per l’uso di un delicato sfondo rosa invece del classico bianco, e per la qualità complessiva del volume, composto da 240 pagine.

Edizione e Disponibilità

“Wild Beast Forest House” è disponibile sia in formato cartaceo, nelle versioni regular, variant da fiera e variant jundo one, che in digitale sulla app di Jundo. Il prezzo di ogni volume è di 9,99 €, un ottimo rapporto qualità-prezzo. Jundo offre anche una gamma di gadget legati all’opera, acquistabili online o presso le fiere.

Conclusione

Se siete alla ricerca di una lettura che unisca dolcezza, semplicità e profondi sentimenti, “Wild Beast Forest House” è l’opera che fa per voi. Questo webtoon non solo riscalderà il vostro cuore come una buona cioccolata calda, ma vi porterà anche a riflettere su temi importanti e universali.

Se i gatti scomparissero dal mondo: Un Viaggio Riflessivo nel Manga di Starcomics

LA COMMOVENTE MINI-SERIE MANGA TRATTA DAL ROMANZO BESTSELLER EDITO STARCOMICS. SERIE COMPLETA DI 4 VOLUMI.

Quando scopre di avere una malattia incurabile e pochi giorni da vivere, un giovane cade nella più profonda disperazione. La paura di morire è tanta da prendere in considerazione la proposta di un diavolo, che gli offre di prolungare la sua vita a un prezzo: per ogni ventiquattro ore di vita in più, il diavolo potrà scegliere qualcosa che scomparirà del tutto dal mondo.

Trama:

In Sekai Kara Neko ga Kieta Nara un giovane apprende di essere in fin di vita a causa di un tumore al cervello. Gli si para innanzi un diavolo, proponendogli uno scambio: il prolungamento della sua esistenza in cambio della cancellazione di qualcosa dalla sua vita: il suo primo amore, l’amico, suo padre… Un uomo vive il conflitto interiore tra la prospettiva di morire e quella di vedersi sottratti amore, amicizia e famiglia.

Cosa ne penso?

Sei un amante dei manga e cerchi una lettura che ti faccia riflettere? La nuova uscita di Starcomics “Se i gatti scomparissero dal mondo” potrebbe essere proprio ciò che fa per te.

Questo titolo mi ha sempre incuriosito nella sua versione libro, che era già nella mia lista delle letture estive. La sorpresa è stata grande quando Starcomics ha annunciato una reinterpretazione in stile manga.

Mentre leggevo il primo volume, devo ammettere che mi ha colto alla sprovvista. Non avevo idea di cosa aspettarmi, quindi mi sono immersa nella lettura senza aver letto la trama. Sapevo solo che il romanzo originale era molto apprezzato e discusso.

Il disegno del manga è semplice e poco dettagliato, ma a mio avviso si adatta perfettamente allo stile narrativo dell’opera. Fin dalle prime pagine, mi sono ritrovata a riflettere su quanti oggetti diamo per scontati nel nostro mondo e su cosa accadrebbe se uno di essi scomparisse improvvisamente. Le persone dimenticherebbero di aver mai usato quell’oggetto? I ricordi associati ad esso svanirebbero?

Nel primo capitolo, ad esempio, viene esplorata la scomparsa del telefono. Il protagonista osserva che, sorprendentemente, le persone sembrano adattarsi bene a una vita senza telefoni, come se non ne avessero mai avuto bisogno. Questo spunto narrativo offre un’interessante riflessione su quanto ci adattiamo e su come certi oggetti influenzano le nostre vite e i nostri ricordi.

La storia analizza sfumature che spesso trascuriamo. Ci invita a guardarci intorno e a cogliere l’essenza del momento presente, invece di lasciarci distrarre dagli oggetti che ci circondano. Questo primo volume riesce a trasportarci nel cuore dell’opera, offrendo numerosi spunti di riflessione.

Sono molto curiosa di leggere anche il romanzo originale quest’estate. “Se i gatti scomparissero dal mondo” è un’opera che consiglio a chi cerca una lettura riflessiva, capace di offrire un’analisi profonda del mondo che ci circonda e dell’importanza degli oggetti che possediamo e del loro impatto sulla nostra esistenza.

Il romanzo originale da cui è stato tratto il thriller d’animazione di Satoshi Kon, Perfect blue di Yoshikazu Takeuchi.

Perfect Blue torna sugli scaffali con la sua edizione del 2018 edita dalla Kappalab Edizione, per solcare quell’interesse che è stato suscitato dal thriller psicologico Perfect due che è stato trasmesso nei mesi precedenti nei cinema italiani e ha ricevuto un ottimo feedback dai suoi spettatori.

Trama:

Mima Kirigoe è una giovane cantante del panorama pop giapponese, e si propone al suo pubblico come un’idol pura e innocente. Dopo tre anni dal debutto è ormai intenzionata a fare il grande salto nel mondo dello spettacolo, ma per poter diventare una star immortale la casa discografica progetta per lei un radicale cambio di look, decisamente sexy, per lanciare il nuovo singolo e portare al pubblico le canzoni di una donna ormai adulta, cancellando la precedente immagine di ragazzina. Ma tra i fan di Mima c’è qualcuno che non può in alcun modo accettare quel tipo di cambiamento, contrario a ogni suo principio, e che per questo progetta di salvaguardare la purezza originale dell’oggetto delle sue ossessioni, in maniera radicale…

Cosa ne penso?

Il mondo delle idol, soprattutto in Giappone, è un universo pieno di sentimento, dove giovani ragazze fanno di tutto per costruirsi una carriera. Non è raro che ogni personaggio nel mondo dello spettacolo abbia fan devoti che, a volte, possono diventare ossessivi.

“Perfect Blue“, il romanzo di Yoshikazu Takeuchi, si presenta come un eccellente thriller dalle sfumature misteriose e profonde.
Il libro offre un’analisi accurata del mondo delle idol attraverso la storia della protagonista, Mina Kirigoe, che cerca di lasciarsi alle spalle la sua immagine infantile e pura per trasformarsi in qualcosa di più audace e maturo.

In questo percorso di cambiamento, Mina non è sola: è affiancata dal suo manager, dalla sua assistente e da altri personaggi che, insieme, si troveranno a vivere situazioni angoscianti e pericolose. Come in ogni settore, esistono anche i nemici e bisogna affrontare i loro comportamenti ostili. Il romanzo mette a nudo la volontà di cambiamento, il desiderio di fare carriera e la trasformazione personale, ma anche la necessità di confrontarsi con i fan ossessivi, con l’ossessione e la paura del cambiamento, che non sempre viene accettato da tutti.

Questo paradosso interessante esplora anche le sfumature psicologiche dei meccanismi che si innescano nelle persone che adorano un personaggio e non accettano il suo cambiamento, sia esso positivo o negativo. Si tratta di una sorta di regressione psicologica, dove i fan sentono il bisogno di ribadire la propria posizione e obbligano l’idol a rispettare le loro aspettative.

Il romanzo di Takeuchi, dalle sfumature thriller, presenta situazioni angoscianti che mettono in pericolo la protagonista Mina Kirigoe. Il famoso film tratto da questo romanzo, diretto da Satoshi Kon e recentemente trasmesso nei cinema italiani, offre una reinterpretazione del nucleo tematico affrontato dall’autore. Nel film, troviamo elementi più psicologici e profondi, con uno studio sulla doppia personalità, sul sentirsi lasciati indietro e sulle insidie dell’invidia.

Nel film viene analizzata alla figura della protagonista, Mina Kirigoe, con sfumature sulla sua sessualizzazione, la idol vuole trasformarsi in un’attrice e vuole completare la sua trasformazione mettendo anche del pepe sulla sua figura lasciandosi alle spalle quella ragazzina innocente che per tre anni dal suo debutto, ha fatto innamorare i suoi fan.

Consiglio la lettura di questo romanzo a chi voglia immergersi nuovamente nella bellezza di quest’opera, oltre alla sua rappresentazione cinematografica, e scoprire il fascino del testo scritto originario.

Light novel in Italia: In/Spectre è tra le meno conosciute, ma è una delle più belle

Il mondo delle Light Novel si sta ampliando in Italia, grazie anche alla presenza della casa editrice Dokusho Edizione che si sta impegnando a portare opere di spessore per i suoi lettori.

In/Spectre è una di quelle opere poco conosciute, ma che meritano maggior risalto. Attualmente sono 5 volumi in corso, in Italia sono usciti i primi due volumi.

Trama:

Quando era solo una ragazzina, Kotoko fu rapita da alcuni spiriti chiamati Yokai. Questi spiriti la trasformarono in un saggio intermediario tra loro e il mondo umano, ma al prezzo di un occhio e una gamba. Anni dopo, mentre Kotoko osserva uno Yokai pericoloso, sviluppa sentimenti per un ragazzo di nome Kurou, che ha ricevuto poteri curativi in seguito ad un incidente con uno Yokai. Nonostante un’iniziale titubanza, Kurou deciderà di aiutare la ragazza nel suo ruolo di intermediaria.

Cosa ne penso?

Quando ho iniziato a guardare gli anime, cercavo quelli meno noti, trascurati a favore dei titoli più in voga. Questo mi ha portato a scoprire l’opera ‘In/Spectre’ di Kyō Shirodaira, disegnata da Chasiba Katase, e ad innamorarmene.
Con il tempo, ho notato che fosse un’opera poco conosciuta, ma l’annuncio della light novel di In/Spectre da parte di Dokusho Edizioni mi ha riempito di gioia.

In/Spectre è disponibile non solo come anime, ma anche come manga e light novel. Se siete alla ricerca di opere tranquille, con un tocco di sentimento e mistero, questa storia fa per voi.

L’opera ha un andamento lento ma armonioso, che non annoia. Tra misteri e yokai, gli eventi si arricchiscono sempre più, portando a una crescita costante dei personaggi. In/Spectre è una storia misteriosa con elementi investigativi, ambientata nel mondo delle leggende nipponiche sovrannaturali relative agli Yokai.

Kotoko è stata rapita da alcuni spiriti chiamati Yokai, che l’hanno trasformata in un saggio intermediario tra loro e il mondo umano, al prezzo di un occhio e una gamba. Anni dopo, mentre osserva uno Yokai pericoloso, sviluppa sentimenti per un ragazzo di nome Kurou, che ha ricevuto poteri curativi in seguito a un incontro con uno Yokai.

La combinazione tra Kotoko e Kurou rende quest’opera davvero intrigante. Kotoko, con il suo carattere mite, calma e saggezza, riesce a valutare ogni situazione e trovare la soluzione adatta. Dall’altro lato, Kurou, con il suo lato umano, infonde sicurezza alla Saggia.

Non ci sono solo misteri in cui i due protagonisti si imbattono, ma si crea una connessione continua tra i vari eventi e personaggi che prendono forma. La light novel pubblicata da Dokusho Edizioni è ben realizzata: la traduzione scorre in maniera lineare e piacevole, riflettendo il ritmo dell’opera stessa. Inoltre, il formato alla giapponese dei romanzi è una chicca in più, che ti fa sentire ancora più vicino al mondo orientale.

In conclusione, In/Spectre è una gemma nascosta che merita di essere scoperta e apprezzata. Grazie alla sua combinazione di mistero, sovrannaturale e sentimenti, riesce a coinvolgere e appassionare il lettore dall’inizio alla fine.

*le immagini presenti nell’articolo fanno
riferimento all’adattamento anime di In/spectre