His Beautiful Body: Recensione del manga BL di Kotaru Kashima — arte, passione e desiderio sulla pelle


His Beautiful Body (Sensei Manga) è un volume unico BL che fonde bellezza, arte e sensualità. Il manga esplora il desiderio e la fragilità dei suoi personaggi, con tavole eleganti e scene sessuali esplicite che non si limitano al puro erotismo, ma approfondiscono il legame emotivo tra Mikiru e Yuji.

Storia:
Yuuji, un tatuatore alle prime armi, ottiene un lavoro insolito: tatuare un dipinto del famoso artista Hanada Taisen sulla pelle di un bellissimo giovane, Michiru.
Il suo bel viso e il suo corpo sono fonte di ispirazione e oggetto delle opere di Taisen da ben 15 anni. Michiru, in cambio, offre un’immensa devozione.
Yuuji accetta il lavoro per il quale è stato scelto, ma diventerà difficile per lui poter trattenere i suoi istinti messo davanti ad una bellezza così giovane e innocente, di cui corpo e anima appartengono a un’altra persona…

Recensione

His Beautiful Body di Kotaru Kashima, edito da Sensei Manga, si presenta come un volume unico che pone la bellezza al centro del suo motore narrativo. Non è solo una qualità estetica, ma una vera e propria forza che modella i ruoli, il potere e la profonda vulnerabilità dei personaggi. Parliamo di un Boys’ Love che scommette tutto sull’immagine, il corpo come una tela, la pelle come la superficie dove la storia si scrive, e lo fa spesso con risultati intensi e suggestivi, sebbene a tratti possa sembrare incompiuto, includendo anche scene sessuali esplicite che magnificano la tensione emotiva tra i due protagonisti.

L’Innesco: Da Arte a Intimità

La premessa, pur semplice, è incredibilmente potente. Troviamo Michiru, un modello cresciuto in un ambiente privilegiato, abituato a essere costantemente osservato, ammirato e fonte di ispirazione. La sua bellezza è descritta con un’aura quasi sacrale, tanto da renderlo la musa ufficiale del pittore Taisen. Da questa posizione di “oggetto d’arte” nascono sia una certa apparente innocenza che un lato inaspettatamente arrogante, tipico di chi è sempre stato il fulcro dello sguardo altrui e ha imparato a gestirlo e comandarlo. Accanto a lui entra in scena Yuji, un tatuatore di mestiere, estremamente tecnico e riservato. L’arrivo di Yuji è l’innesco perfetto, quello che trasforma un atto puramente estetico in un momento profondamente intimo. Quando l’ago comincia a incidere la pelle di Michiru, l’atto del tatuare si carica immediatamente di desiderio, quasi di rivelazione, e mette in moto la vera essenza del racconto: l’esplorazione dei confini sottili tra arte, possesso, affetto e la pura passione sessuale.

L’Eccellenza del Comparto Visivo

Dal punto di vista visivo, il volume è una vera gioia. Il tratto di Kashima è elegante e meticoloso, con un’attenzione quasi chirurgica al dettaglio anatomico, capace di trasmettere non solo la forma fisica ma la sua profonda presenza emotiva. Le tavole sono un continuo dialogo con i primi piani, con un magnifico gioco di sguardi e con lo sfondo che arretra intenzionalmente per focalizzare tutta l’attenzione sulla pelle, sulle mani e sul movimento preciso dell’ago. Si nota una cura palpabile nella resa delle emozioni minime — la tensione in un labbro che si stringe, una spalla che si irrigidisce — un approccio che funziona alla perfezione quando l’autrice desidera che il non detto comunichi più delle parole. La composizione delle vignette invita a una lettura contemplativa: molte tavole chiedono di essere assaporate con lentezza più che frettolosamente sfogliate. E per chi, come me, vede nell’arte visiva il cuore pulsante della narrazione, questo è un enorme punto a favore.

Il Prezzo della Brevità Narrativa

Tuttavia, sul piano narrativo, il volume sconta inevitabilmente il prezzo della sua brevità. Essendo un volume unico, molte traiettorie suggestive vengono appena accennate, rimanendo in superficie. Personalmente, avrei desiderato un maggiore approfondimento sul legame tra Michiru e Taisen: cosa ha reso Michiru la sua musa privilegiata? Quali dinamiche hanno forgiato quel legame che ancora oggi lo definisce? Analogamente, il rapporto di Yuji con l’arte di Taisen è solo evocato, ma mai esplorato fino in fondo. Si percepisce chiaramente che c’è una storia celata, un interesse professionale o addirittura personale che avrebbe potuto donare maggiore spessore alle decisioni del tatuatore. Queste mancanze, pur non compromettendo la lettura, lasciano una sensazione netta di ponti narrativi non pienamente attraversati, di spazi che avrebbero tratto grande beneficio da un secondo respiro narrativo.

L’Alchimia Emotiva dei Protagonisti

La caratterizzazione dei personaggi, invece, è uno degli aspetti più riusciti. Michiru non è solo bellezza: è un meraviglioso insieme di contraddizioni ben bilanciate, una maschera che nasconde fragilità. La sua arroganza è trattata in modo credibile, vista come uno scudo, non come un tratto fine a sé stesso; la vulnerabilità emerge a sprazzi, rendendolo un personaggio incredibilmente autentico. Yuji è altrettanto funzionale: la sua pacatezza, la professionalità, e la fatica a farsi sopraffare dai propri impulsi offrono un contrasto eccellente con la figura iper-visibile di Michiru. Insieme, creano una dinamica di attrazione che è tanto sensuale quanto psicologica: non si tratta solo di sesso o desiderio, ma del profondo bisogno di essere visti e riconosciuti oltre la mera estetica. Lo sviluppo romantico e sensuale si manifesta in modo potente attraverso le scene sessuali esplicite, che hanno il merito di intensificare la tensione tra i personaggi e di cementare il loro legame emotivo. 

Chi cerca un BL delicato e allusivo troverà grande soddisfazione nelle atmosfere e nei gesti sottili, mentre chi apprezza scene più hot troverà momenti di passione pienamente realizzati. Il volume brilla in particolare quando cala il silenzio e ogni gesto si fa linguaggio: una carezza, il tratto di inchiostro, uno sguardo che non osa tradire il sentimento. È in questi frammenti che Kashima dimostra la sua maestria, trasformando l’immagine in puro racconto.

Considerazioni Finali

Criticamente, il limite maggiore resta la mancata profondità storica per alcuni rapporti chiave. Scegliere di lasciare molte motivazioni implicite può piacere perché alimenta il mistero, ma rischia anche di far sembrare il tessuto narrativo più esile di quanto meriterebbe. Se solo fosse stato possibile dilatare il racconto — magari con un secondo volume o un extra che scavasse nel passato di Michiru e nelle dinamiche con Taisen — la storia ne avrebbe guadagnato in completezza e impatto emotivo.

In definitiva, His Beautiful Body è un’opera che consiglio caldamente per la sua esperienza visiva superiore, per la presenza delle scene sessuali esplicite e per chi è alla ricerca di un BL dal registro artistico e contemplativo. È una lettura che si appoggia sull’estetica per veicolare l’emozione, che eccelle nei suoi momenti migliori ma che lascia nel lettore la netta sensazione che ci fosse ancora molto da raccontare. Vale la pena leggerlo per i disegni magnifici, per l’elettricità sottile tra i due protagonisti e per l’abilità di Kashima nel tramutare la pelle in una storia d’amore. Non è un’opera perfetta, ma porta con sé un fascino che resta decisamente impresso.

Soul Sealer’s School Life: Il Manhua BL che Bilancia Amore, Sfortuna e Soprannaturale


Se pensavate di aver visto tutto nel panorama Boys Love (BL), preparatevi a ricredervi. Soul Sealer’s School Life (pubblicato in Italia su Jundo) non è una semplice storia d’amore tra i banchi di scuola; è un’esperienza emotiva che intreccia magistralmente il genere scolastico, il romanticismo e una componente soprannaturale tanto intrigante quanto adorabile. L’autrice, Liang Azha, ha sfornato un Manhua che si insinua lentamente nel cuore del lettore, usando la sfortuna come lente d’ingrandimento sui temi dell’insicurezza e della ricerca dell’amore. Siete pronti a innamorarvi (e forse a diventare un po’ sfortunati) insieme ai protagonisti?

Trama: 

Qin Jing non ricorda quando se n’è reso conto per la prima volta, ma tutte le persone a cui lui piace diventano sfortunate! Non a caso, il nuovo studente che si è appena trasferito nella sua scuola, Qi Yu, sembra particolarmente sfortunato…

Recensione

Se siete alla ricerca di quel Manhua in grado di scuotervi l’anima con una dolcezza inaspettata e una narrazione solida come una roccia, fermatevi qui. Soul Sealer’s School Life non è solo una lettura: è un’ossessione a cui è impossibile resistere. Liang Azha ha creato un gioiello raro, un perfetto equilibrio tra il calore del Sentimentale e la sottile, geniale costruzione del Soprannaturale. Dimenticate le trame banali: qui si scava a fondo nella psicologia dei protagonisti.

L’Anatomia di una Maledizione Amabile

L’idea centrale è di una bellezza disarmante nella sua semplicità: Qin Jing è un faro di sfortuna per chiunque osi innamorarsi di lui. Ma Liang Azha eleva questo espediente da espediente comico a potente metafora emotiva. La “maledizione” di Qin Jing non è un semplice plot device, ma la rappresentazione vivida della sua paura dell’intimità. Leggere le sue insicurezze è un’esperienza empatica: il suo timore di danneggiare chi ama, la sua brillantezza quasi mascherata, e quel modo di fare impulsivo e buffo nascondono una fragilità che ti fa venire voglia di abbracciarlo in ogni singola vignetta.

Questo è carattere writing di altissimo livello. Non ci sono personaggi piatti, ma solo strati da scoprire.

Qi Yu: L’Anomalia che Infrange la Regola

Poi arriva lui, Qi Yu. Se Qin Jing è il caos trattenuto, Qi Yu è la quiete misteriosa, l’anomalia perfetta. È già sfortunato (o è lui stesso un portatore di sventura?), e questo lo rende immune – o forse, semplicemente, capace di reggere il colpo – all’influenza di Qin Jing.

La loro dinamica è un masterclass di tensione romantica. Non ci sono scorciatoie: la relazione è costruita sul contrasto tra l’introspezione logica di uno e la delicata impulsività dell’altro. Ogni scambio, ogni sguardo è carico di una tensione naturale e viscerale. È il tipo di coppia che ti fa trattenere il respiro, sapendo che la loro unione non sarà facile, ma sarà assolutamente significativa.

🌟 Il Pilastro Narrativo: Il Personaggio di Carta

Sul fronte tecnico e del worldbuilding, un plauso va al piccolo, meraviglioso personaggio di carta (noto anche come Paper Man online!). Questo elemento non è un semplice comic relief o un accessorio narrativo, ma un personaggio vero e proprio, integrato perfettamente nella mitologia del soprannaturale scolastico.

È incredibilmente dolce, buffo e aggiunge quel tocco di stranezza e leggerezza che alleggerisce la tensione sentimentale senza mai farla deragliare. La sua presenza è la prova della padronanza narrativa di Liang Azha: riesce a far innamorare il lettore di un fogliettino animato, rendendolo un elemento portante e coesivo dell’intera narrazione.

📐 Analisi Tecnica e Sentimenti

A livello grafico, il tratto è pulito, morbido e immediatamente leggibile. L’uso del colore è strategico, amplificando la comicità esplosiva degli incidenti sfortunati e, contemporaneamente, esaltando la delicatezza palpabile dei momenti emotivi tra i protagonisti.

Liang Azha dimostra una sicurezza narrativa notevole: il ritmo è impeccabile. Non c’è fretta, non ci sono forzature melodrammatiche. La crescita sentimentale è organica, graduale, e questo rende ogni piccolo traguardo emotivo tra Qin Jing e Qi Yu estremamente gratificante.

Manga boys love – Pink heart jam

Una delle opere più attese in Italia e dai lettori e lettrici del mondo boys love è Pink Heart Jam rientrante anche tra i vincitori dei ChilChil BL Awards 2023, nella categoria “Best Comics”. 

E’ una storia conclusa da due volumi con contenuti espliciti ed è pertanto rivolto ad un pubblico adulto.

Sul sito Starcomics è stato messo a disposizione l’anteprima per chi fosse interessato a sfogliarla prima dell’acquisto : anteprima Pink Heart Jam.

Pink Heart Jam sarà disponibile in due edizioni: un REGULAR BOX, contenente la miniserie completa in due volumi, e un DELUXE BOX che oltre ai due volumi in edizione deluxe, comprende gadget speciali: un librettouna illustration cardun segnalibro a forma di chitarra e una coppia di stand up figure.

Il DELUXE BOX uscirà inoltre in anteprima e sarà disponibile solo in fumetteria e sui canali Star Comics a partire dal 26 marzo. L’uscita del box regular, invece, è prevista per il 16 aprile in fumetterialibreria e store online.

Trama:

Yuki Haiga, un ragazzo di campagna, si è adattato rapidamente alla vita universitaria e grazie al suo carattere socievole si è fatto subito benvolere da tutti. Un giorno, al club degli strumenti polifonici incontra il musicista Ryo Kanae, ma nonostante sia rimasto colpito dalla sua impressionante esecuzione alla chitarra, non riesce a trovare l’occasione giusta per parlargli. Finché una sera, seguendo il consiglio dei suoi senpai, Haiga decide di andare in un locale per incontri gay. Ed è proprio qui che, confuso sulla sua sessualità, si ritrova faccia a faccia con il suo idolo, Kanae!

Un’emozionante storia d’amore tra un ragazzo sincero, allegro e gentile e il suo affascinante e algido senpai scritta da una delle autrici Boys’ Love più promettenti e attese degli ultimi anni!

Cosa ne penso?

Pink Heart Jam è una di quelle storie che non smetterò mai di leggere in loop.
Se siete alla ricerca di una lettura che vi possa lasciare un gusto agrodolce, una gioia profonda e una malinconia tenera… questo manga boys love fa per voi.

Un’emozionante storia d’amore tra un ragazzo sincero, allegro e gentile e il suo affascinante e algido senpai.

Un mini serie è composta da solo due volumi da poter trovare sia in versione Deluxe e nella regular editate dalla @edizionistarcomics (che ringrazio per l’omaggio) 💖

Questo manga ha come tema centrale la musica e attraverso i suoi eleganti disegni, arriverà come una freccia al vostro cuore.

Pink Heart Jam

La prima volta che ho letto questo manga boys love sono rimasta piacevolmente colpita dalla dolcezza e dall’imbarazzo provato dai due ragazzi, dalla differenza comportamentale nonché da come cercano di avvicinarsi e comprendersi.

Yuki Haiga è un ragazzo divertente e alla mano, con la sua aurea di circonda di persone che lo apprezzano per la sua simpatia ma … il suo sguardo è rivolto al suo senpai Ryo Kanae, un musicista che riesce a far suonare anche le corde del suo cuore.
Non riesce a trovare mai il momento giusto per avvicinarsi, finché il destino non decide di farli incontrare.
Tra di loro si crea un ottimo feeling, discutono e iniziano a conoscersi ma c’è qualcosa che frena quel flusso di emozioni.

Pink Heart Jam

Una delle edizioni più carine e curate che ho visto negli ultimi tempi! Gli Stand sono meravigliosi per chi ama collezionare ed esporli nelle proprie librerie!

Il rapporto che si crea di connessione fra i due personaggi è davvero intenso e viene percepito anche attraverso il grande dettaglio degli sguardi, dei movimenti, e del linguaggio del corpo.
Shikke ha saputo conquistare il cuore dei suoi lettori e delle sue lettrici. Un boys love rock, musicale e pieno di vibrazioni.
Presentano scene sia di vita quotidiana e di problematiche personali attinenti ai personaggi, nonché anche aspetti romantici e molto focosi che intercorrono nella relazione tra i due.

La lettura è consigliata a chi è un adulto e non ho problemi a vedere scene hot.

Il nostro futuro – Bokura no Tsudzuki

Siete in cerca di un volume unico che mi trasmette emozioni particolari e li faccia rimanere sul filo del rasoio tra un’emozione e un sospiro per tutta la lettura?

Allora continuate a leggere questa recensione perché oggi sarà dedicata la nuova uscita della J-Pop, un volume unico Boy’ s love dal titolo “Il nostro futuro” comunemente ricordato come “Bokura no Tsudzuki”.

Finalmente anche Italia abbiamo Amamiya che prende spazio nelle nostre librerie.

copertina

Trama:

Yousuke e Shuu si sono allontanati dopo un piccolo incidente avvenuto durante la loro infanzia. Anni dopo, a causa di alcune circostanze, Shuu si trasferisce a casa di sua nonna, che si trova nel quartiere dello shopping dove vive anche l’altro ragazzo. Yousuke cerca di stringere nuovamente amicizia con Shuu considerando che il giovane è sempre stato freddo con lui, finché un giorno Shuu inizia a esprimere i suoi sentimenti più apertamente.

Cosa ne penso?

Bokura no Tsudzuki” è una storia semplice e molto lineare, ma che riesce a trasmettere emozioni davvero forti che ci faranno intenerire per tutta la durata della lettura.

Il nostro futuro - Bokura no Tsuzuki

I nostri protagonisti si conoscevano fin dalla giovane età in quanto, Shuu si spostava da un posto all’altro a causa del lavoro di suo padre fino a giungere nella zona in cui la sua nonna e dove conosce Yousuke che per la prima volta vedendolo solo, lo invita a giocare a nascondino.

Purtroppo quella fu l’inizio della loro incomprensione che portò a non far parlare i due ragazzi per molti molti anni, finché un giorno Yousuke, con il suo modo di essere testardo decide di voler fare tutto per conciliarsi con la sua vecchia conoscenza ma questo porterà ad una evoluzione dovrò particolare della loro relazione.

Il nostro futuro - Bokura no Tsuzuki

Shuu e Yousuke iniziano a condividere piccoli pezzi della loro quotidianità, finché la loro compagnia non divento sempre più avvicinata e iniziano a scambiarsi anche piccoli pensieri e piccole paure. Il tutto viene colorato sia dai loro relativi animali che fanno da compagnia in questo contesto di evoluzione della loro amicizia e poi nella loro relazione d’amore, in quanto in un momento particolare si dichiarano l’uno all’altro nonostante questo inizio ha portato molto imbarazzo tra i due ragazzi.

Il nostro futuro - Bokura no Tsuzuki

Se vogliamo leggere una lettura fresca, se vogliamo sentirci a casa nel farci coccolare da una storia semplice senza troppe complicazioni ma molto lineare, con una vicenda che nasce e si evolve e finisce in un modo in cui i ragazzi cercano di pensare al loro futuro insieme, sicuramente questo è un titolo da non lasciarsi scappare.

Un punto super a favore per il recupero di questo manga e sicuramente i disegni, che sono davvero magnifici. Hanno una caratteristica molto particolare perché sono ben dettagliati sia nel viso che nella fisionomia dei nostri personaggi, gli animali come il gatto e il cane che accompagnano i nostri protagonisti sono davvero super carini e le vibrazioni che si riescono a percepire durante la lettura grazie anche all’ambiente circostante non che anche alla maturità dei disegni, è super positiva.

Sono super curiosa di scoprire altri volumi di Amamiya, che mi sento davvero molto affezionata ai suoi disegni e alle vibrazioni che riesce ad emanare con le sue storie.

Kabuki-cho bad trip. Vol. 2

Il mese di Aprile è pieno di nuove uscite assolutamente da non perdere! La MagicPress ci culla con il secondo volume di Kabuki-cho Bad Trip!

Se la prima copertina del primo volume del manga vi è piaciuto, il secondo vi farà impazzire tra i colori pastello di un azzurrino e un rosa, le scene presenti in questo manga mi faranno saltare un battito del vostro cuore.

Kabuki-cho bad trip. Vol. 2 - Eijii Nagisa - copertina

Trama:

Dopo essersi conosciuti in un host club, Tooru e Mizuki sono diventati una coppia a tutti gli effetti, ma questo vuol dire che Tooru, lo spogliarellista più richisto di tutta Kabuki-cho, dovrà trovarsi un lavoro più onesto. Nel frattempo, a Mizuki viene chiesto di recitare in un film drammatico, ma anche l’ambiente del cinema è pieno di tentazioni e rimanere fedeli l’uno all’altro non sarà facile per i due fidanzati novelli.

Cosa ne penso?

Sono una piccola-grande fan di questa storia, quindi posso assolutamente suggerirvi, per chi piace il genere e per chi non ha problemi anche a leggere tematiche inerenti al sadomaso, di recuperare assolutamente questi due volumi di questa storia Boy’s love.

Ho notato un mutamento e una evoluzione rispetto al primo volume, nel secondo ritroviamo dei disegni più marcati e più emozionanti nonché anche un miglioramento della disposizione delle tavole e della grandezza delle tavole stesse affinché si possa avere una miglior visione anche delle scene più particolari presenti nel volume.

La tematica centrale non è mai scontata anzi non viene trattata in maniera superficiale, ma in maniera romantica facendo osservare anche dal punto di vista del lettore come i nostri protagonisti non sono subordinati a questo tabù ma bensì lo utilizzano per unirsi maggiormente dopo i vari ostacoli che dovranno affrontare.

Perché recuperare questo volume? Spesso nel genere yaoi troviamo una grande categoria di tematiche che vengono trattate, dalle più particolari alle più classiche. Certamente questo titolo non si nasconde dietro i muri che la società può innalzare inerenti ad alcune tematiche come proprio la dominazione spesso viene vista di male occhio dalla società stessa.

Un modo per affrontare alcune tematiche, un modo per sconfiggere questi muri ma soprattutto per godersi anche di una lettura, non affatto sgradevole, ma piena di passione.

I due personaggi nonostante abbiano dei gusti completamente differenti soprattutto a livello sessuale, riesco ad unirsi ma mano ascoltando uno i bisogni dell’altro soprattutto comprendendo i loro limiti e le loro espansioni. Sono due personaggi che nonostante i vari ostacoli che possono presentarsi come soprattutto il fatto di doversi nascondere, per il fatto di essere due uomini che si amano e per il fatto anche che uno di questi due protagonisti è un ex host, riescono a comunicare e riescono affrontare insieme tutte le difficoltà.

Inoltre è possibile osservare anche come cessione degli insegnamenti in tematica amorosa: infatti c’è il compiacersi, l’accettare l’altra persona e i suoi gusti particolari e soprattutto fare qualcosa affinché l’altra persona sia felice e penso che questi argomenti non devono essere scontati.

La cura della casa editrice nei confronti di questa storia è davvero eccezionale, sono riusciti a riprodurre la bellezza della edizione giapponese e soprattutto la traduzione è molto buona.

Il ragazzo dietro la mascherina vol 2

Dopo il tanto atteso primo volume in cui ci siamo catapultati in questo meraviglioso yaoi con delle sfumature molto calorose da farti sentire alle Hawaii… finalmente possiamo goderci il secondo volume! Sto parlando proprio del mio amato Il ragazzo dietro la mascherina, portato in Italia dalla MagicPress.

* NB in patria è stato annunciato anche il terzo volume.

Colgo l’occasione anche per acclamare una richiesta: vorrei tanto leggere in italia il titolo Please Don’t Bite Me so much! sempre di Mitsuru Sango.

Trama:

Il timido Sayama nasconde tutto il giorno il volto dietro una mascherina, ma Saikawa è riuscito a guadagnarsi la sua fiducia e a diventare il suo ragazzo. Tuttavia, sono ancora tanti i lati oscuri del passato di Sayama che Saikawa vorrebbe scoprire e i due ragazzi devono ancora imparare a conoscere sé stessi e a esplorare il loro rapporto.

Cosa ne penso?

Una storia che cattura l’attenzione del lettore in pochi secondi e fa affezionare ai suoi personaggi.

La dolcezza con cui vengono raccontati i problemi sociali, le difficoltà interiori delle persone, i lati oscuri e l’amore che può andar oltre a tutto questo rende questo manga imperdibile.

Un racconto che nel primo volume ci ha fatto affacciare al personaggio di Sayama che con le sue difficoltà e la sua mascherina sempre sul volto, vede i suoi muri sociali crollare bacio dopo bacio grazie a Saikawa, ma non è solo questo.

Il secondo volume mette un po’ di pepe nella romantica e fresca storia d’amore tra i due personaggi diversi come il giorno e la notte, ma che si completano in maniera impeccabile.

Il ragazzo dietro la mascherina vol 2 mette in risalto non solo i grandi passi che Sayama e Saikawa hanno fatto nel tempo, ma anche come in realtà Saikawa è un ragazzo apparentemente sorridente ma con un passato e dei problemi che tiene stretto nel petto. Qui cresce la sintonia tra i due, ma non solo. Sayama capisce che come il suo amato è riuscito a farsi strada piano piano tra le sue paure, anche lui deve sostenerlo e deve prendere il coraggio di abbassare la sua fedele mascherina e gridargli “Ti amo“.

Nel volume due questa volta l’attenzione si rivolge sì, alla loro relazione, ma soprattutto al comportamento di Saikawa e ai suoi problemi familiari. Non mancherà anche l’entusiasmo di far entrare in gioco un terzo ragazzo di nome Tsuruga, un po’ scontroso in cui la sua personalità distaccata si è modellata a causa dei pettegolezzi e delle incomprensioni che si sono creati intorno a lui.

Tsuruga diventa pian piano parte della storia e questo rende tutto più piacevole perché ci fa sperare che nel terzo volume possano succederne delle belle!

Apprezzo sempre tantissimo i disegni così cute in alcuni casi imbarazzanti e di gelosia, ma anche i grandi lineamenti che si fanno vivi quando la situazione è tesa.

Quello che ho apprezzato maggiormente è la giusta dose di dolcezza, ma anche di evoluzione della storia che hanno caratterizzato il secondo volume.

Il ragazzo dietro la mascherina

Buongiorno cari lettori e lettrici di yaoi. la MagicPress ci ha portato un magnifico yaoi intitolato “Il ragazzo dietro la mascherina” di Mitsuru Sangou.

Una nuova serie entra nella collana yaoi 801 della MagicPress!

Sono rimasta super contenta sia dei disegni che dalla storia in sé, l’ho letto prima ancora che fosse portato in Italia e la seconda rilettura è stata ancora più gratificante della prima.

copertina

Trama:

La bocca è considerata un organo sessuale secondario?

L’ombroso Sayama perde la testa dopo che Saikawa, uno dei ragazzi più popolari e socievoli della sua classe, gli strappa la mascherina che porta sul viso.

Da quel giorno, per qualche motivo Saikawa sembra prenderlo in simpatia e gli chiede, in cambio di un aiuto nello studio, di lasciargli fare ciò che vuole alla sua bocca sotto la mascherina.

Nonostante Sayama non sopporti essere toccato sul viso, non riesce a respingerlo… una storia d’amore goffa ma provocante tra un imprevedibile dispettoso e uno scontroso ragazzo in mascherina che, in fondo, ama essere stuzzicato.

Cosa ne penso?

Lieta di parlarvi di questa storia che mi ha lasciato un dolce ricordo e delle bellissime emozioni, Il ragazzo dietro la mascherina, va aldilà del racconto di una evoluzione tra amicizia/amore, ma presenta qualcosa di più profondo.

I disegni sono lineari e puliti, a tratti abbiamo alcune scene simpatiche con una buona rappresentazione dei momenti ma ciò che mi lascia sempre incantata è l’evoluzione della storia.

Non ci sono buchi di trama, non ci rimangono dubbi perpetri a cui non sappiamo dar risposta. Non vedo l’ora di leggere il secondo volume perché mi sono anche affezionata ai nostri Saikawa e Sayama.

Tutto inizia da una mascherina. Un termine che al giorno d’oggi ci accompagna quotidianamente, ma diversamente da come succede in Giappone, la mascherina indossata da Sayama non è per il raffreddore ma per il suo “sexy neo” e per le brutte parole che potrebbero uscire dalla sua bocca.

Un trauma riconducibile al passato, ha modificato il modo di socializzare di Sayama e la sua vita scolastica.

Il ragazzo dietro la mascherina

Le sue insicurezze e paure hanno fatto sì che Sayama si rinchiudesse in una bolla di videogame e solitudine, ma questa bolla scoppierà grazie a Saikawa il ragazzo più popolare della scuola.

Intorno a Saikawa si crea un grande mistero, un particolare che verrà notato solo dal nostro ragazzo con la mascherina.

Inizia così una storia di dominanza e dolcezza che si incontrerà con il bisogno di Sayama di andare oltre alle sue paure e riuscire a dir la propria opinione.

Tra un aiuto per lo studio e il tempo passato insieme, i nostri personaggi inizieranno a scoprire aspetti dei loro caratteri bruschi e diversi che non mostrano agli altri coetanei, avvicinandosi sempre di più.

Un sentimento d’amore che trova la sua strada spianata giorno dopo giorno, litigio dopo litigio, riesce a portare alla felicità entrambi.

A volte è difficile riuscire a comprendere le azioni e i pensieri di Saikawa, ma il punto di vista di Sayama mi ha stretto il cuore. Come può modificare la dimensione di una persona verso la società per uno sbaglio di parole da bambini? Una parola di troppo, un pensiero che può far male all’altro… può portarci a indossare una mascherina per nascondere il nostro vero io?

FUKUROKOJI – VICOLO CIECO

In uscita questo fine mese con la Jpop abbiamo il titolo” FUKUROKOJI – VICOLO CIECO ” dell’autrice Tamekou.

Ho scelto di recuperare questo manga in quanto precedentemente ho già letto A lotus flower in the mud e My genderless boyfriend. 1; sono rimasta colpita per la bellezza dei disegni e per la particolarità delle storie.

copertina

Trama:

L’emporio familiare Matsuba si trova in un vecchio quartiere commerciale. Il giovane proprietario del negozio era il fidanzato della sorella maggiore di Nazuna. Quando quest’ultima rimane vittima di un incidente stradale, Nazuna decide di mantenerne viva la memoria iniziando una relazione sessuale con Matsuba, rimasto colpito dalla straordinaria somiglianza dei due fratelli. Con il passare del tempo, però, lo stesso Nazuna inizia a provare qualcosa per il ragazzo più grande… Nascosta tra le case di un dimesso quartiere commerciale, si sviluppa questa storia d’amore disonesta, ma piena di ardore…

Fukurokoji - Vicolo Cieco

Cosa ne penso?

La nostra cara Tamekou riesce sempre a farci immergere in storie diverse dal solito con la presenza di situazioni che si alternano tra dolore e amore.

Questa è una storia che si sviluppa in maniera lineare dalle prime pagine fino all’ultima portando con sé un extra della storia tra Matsuba e Nazuna e introducendo due mini storie con altri personaggi.

La relazione tra Nazuna e Matsuba si concentra su un desiderio espresso dalla sorella di Nazuna prima di morire a causa di un incidente, ossia che il suo fidanzato non si dimenticasse di lei.

Nazuna, con un viso dolce e molto simile alla sorella, avendo interpretato questo desiderio in una maniera tutta sua, inizia ad avere con Matsuba un rapporto in cui si curano a vicenda le ferite tanto da definire Matsuba il “suo portafoglio personale” in quanto viene anche pagato.

Fukurokoji - Vicolo Cieco

Il dolore che affrontano man mano non è semplice da esprimere, ma i loro volti riescono a definirne le sensazioni. Un amore agrodolce che inizia con una semplice “non voglio andare avanti” fino a raggiungere un “ti amo”.

La vita di Nazuna, dalla morte della sorella, non è semplice. Si è allontanato da casa, frequenta l’università ma girovaga ogni giorno e finisce sempre nella casa di Matsuba. D’altro canto il nostro Takumi Matsuba accetta sempre di vedere quel viso e non riesce proprio a lasciarlo andare.

Ma arriverà il momento della rottura di questo rapporto per poi esteriorizzare con sincerità i loro sentimenti.

Dal sentirsi oppressi dalla perdita di una figura importante in comune, i due giovani ragazzi riescono ad apprezzarsi a vicenda per quello che sono e non per quello che stanno facendo.

E’ un po’ come se difronte a loro ci fosse un’enorme scalinata e all’inizio camminavano lontani l’un dall’altro per raggiungere la cima, ma ognuno con il proprio andamento di camminata per poi fermarsi, guardarsi, ascoltarsi e raggiungere la fine insieme, mano nella mano.

Fukurokoji - Vicolo Cieco

Sono rimasta affascinata dai disegni, dalla sincerità dei volti che Tamekou è riuscita a rappresentare, ma anche la dolcezza del sentirsi pronti a superare una perdita che ti segna la vita.

Il buio oltre la finestra triangolare

Cari lettori di manga, finalmente vi posso parlare del titolo “Il buio oltre la finestra triangolare” edito dalla MagicPress.

copertina

Per chi non lo sapesse il manga in Italia è uscito contemporaneamente, o quasi, con l’uscita dell’anime e potrete vederlo sui siti legali come crunchyroll.

Ero super emozionata perché attendevo questo titolo davvero da molto tempo e quindi quando ho scoperto della sua uscita anche qui in Italia, ne sono rimasta super entusiasta inoltre quello che mi ha più sorpreso è che i disegni sia del manga e dell’anime sono molto espressivi.

Parliamo delle cose più succulenti: è un manga di genere misterioso, paranormale, ma rientra nella categoria boy’s love.

Il buio oltre la finestra triangolare

Trama:

Il timido commesso di libreria Kosuke Mikado ha la capacità di vedere fantasmi e spiriti, un’abilità che vorrebbe non avere, dal momento che ciò che vede di solito lo terrorizza. Rihito Hiyakawa, un esorcista i cui poteri soprannaturali sono forti quanto le sue grazie sociali sono deboli, non sembra temere nulla, mortale o altro. Quando questa strana coppia si riunisce per risolvere i casi bizzarri che si presentano, i loro metodi di lavoro potrebbero non essere del tutto sicuri per il lavoro!

Il buio oltre la finestra triangolare

Cosa ne penso?

Trama e personaggi davvero intriganti.

Voglio partire dalle cose più chiare e che risaltano all’occhio: la copertina del primo volume ritengo che sia meravigliosa perché riesce ad esprimere la bellezza dei disegni di Tomoko Yamashita.

Viene raffigurato Mikado all’interno di un triangolo e con sopra disegnato una mano quasi sbiadita, presumo che questa mano va proprio a raffigurare il potere che ha Hiyakawa nel trapassarlo per sconfiggere le presenze paranormali.

Il buio oltre la finestra triangolare

Vorrei sottolineare che l’anime presenta delle lacune quindi suggerisco di seguire questa storia tramite il manga che comunque si conclude con il 10º volume.

Quali sono per me i pro di questa storia:

sicuramente i disegni perché sono molto espressivi negli occhi e riescono a trasmettere completamente le emozioni e sentimenti, anche di paura davanti a determinate scene un po’ macabre e un po’ dell’orrore al lettore; le tavole sono molto pulite e non hanno disegni uno soprastante all’altro o poco, chiari anzi la cosa maggiormente favorevole è la sua linearità sia nella lettura nonché anche nella distribuzione delle tavole stesse.

Non troverete scene propriamente appartenente al boy’s love in quanto parliamo sempre di un manga di genere misterioso e soprannaturale, dunque la cosa maggiormente più particolare non è il rapporto carnale o fisico che hanno i protagonisti ma bensì quello dell’anima e dunque spirituale, infatti questo mostra molto interesse anche nello scoprire queste modalità di esorcismo che si avanza nella storia.

Poi ritengo che due personaggi si riescono a contrastare l’un con l’altro sia a livello caratteriale sia livello di ruolo all’interno di questo metodo di esorcismo, perché da un lato abbiamo Mikado il commesso di una libreria che indossa gli occhiali per nascondere la sua possibilità di poter vedere i fantasmi e a molta paura di questa sfumatura di paranormale e dall’altro lato abbiamo Hiyakawa che invece è un esorcista che si è formato tramite Internet e ma riesce sempre a portare a termine tutti lavori che gli vengono dati.

Inoltre vorrei sottolineare come Mikado, tramite l’aiuto del suo collega, dovrebbe riuscire a superare tutte le sue paure che sono strettamente collegate con il suo potere e come l’elemento chiave dell’anima di Mikado sia anche necessaria per portare a termine tutti i misteri che l’hanno i due si trovano a portare avanti.

Il buio oltre la finestra triangolare

Nella stessa conversazione fra i due viene enunciato come il toccarsi l’anima possa portare a provare un godimento pari all’eccitazione di una eiaculazione.

Questo porta a fermarsi a porsi delle domande inerenti alla bellezza dei sentimenti che Tomoko Yamashita stia cercando di trasmettere in questo BL.

Non è la voglia della carne, ma dello spirito.

Perché è un buon titolo? Le idee sono fresche/nuove, la storia è guidata dalla trama e non dal semplice ed eccessivo romanticismo, l’ambientazione del personaggio è piuttosto insolita e particolare.

Kabuki-cho Bad Trip

Vi presento una delle ultime uscite della MagicPress che più mi hanno emozionato e attratto. “Kabuki-cho Bad Trip” non è solo uno yaoi con del grande potenziale, ma racconta di una storia di dominanza e di sottomissione tra i personaggi. La dedizione che si trova nell’andare incontro ai gusti sessuali estremi della persona che si ama.

copertina

Trama:

Toru è l’host più richiesto di Kabuki-cho, il quartiere a luci rosse di Tokyo, diventato popolare tra i clienti abituali del distretto grazie alla sua bellezza e alla capacità di leggere nel pensiero. Il segreto di cui Toru è più geloso però è il suo amore verso il modello Mizuki Hikawa e un giorno, incontrandolo, cede al desiderio di leggere nella sua mente, dove trova pensieri che lo lasciano decisamente sorpreso

Kabuki-cho Bad Trip

Cosa ne penso?

Innanzitutto partiamo sul perché vi consiglio di recuperare questo titolo?

La storia è travolgente, i personaggi sono sensibili e coraggiosi e gli eventi che si evolveranno non annoieranno mai lettore perché da un lato abbiamo Toru un ragazzo con un potere: saper leggere i pensieri degli altri guardandogli negli occhi e dall’altro il famoso modello Mizuki con dei gusti sessuali particolari.

Questo potere di leggere il pensiero, non viene utilizzato per realizzare dei sogni grandiosi o per divenire il padrone del mondo, ma bensì viene utilizzato semplicemente per diventare un ottimo host.

  • Un host club è un club dove le donne “affittano” la compagnia di un bel ragazzo, per parlare, bere e passare del tempo.

Il nostro bellissimo Toru dai capelli rossi è ben voluto da tutti, sia uomini che donne, ma il suo nome d’arte è Mizuki. Un nome che sarà la chiave dello sviluppo della storia.

Perché Toru ha scelto proprio quel nome d’arte?

Il modello dalla pelle liscia e scintillante è Mizuki Hikawa e il nostro host ha una grandissima cotta.

Toru si scontra per caso con Mizuki mentre era in un supermercato a comprare la rivista che aveva sulla pagina principale il modello. Con quello scontro, Toru riesce a leggere i pensieri del suo grande amore e comprende così che in realtà il carattere di Mizuki è ben diverso dall’apparenza e capendo che stesse sentendo caldo e fosse in difficoltà, lo invita ad accompagnarlo a casa.

Inizia così la relazione passionale e travolgente fra l’host e il modello. Un amore complicato tra le lenzuola, ma soddisfacente.

Mizuki non è semplicemente un modello con la pelle liscia e dai capelli d’oro, bensì nasconde un animo e un carattere ben particolare agli occhi degli altri può sembrare anche diabolico… Ma il nostro Toru non si farà di certo sconfiggere da questi particolari.

I due personaggi sono uno l’opposto dell’altro sia di carattere che di estetica perché Toru con il suo lavoro da host potrebbe sembrare un piantagrane, un ragazzaccio, ma in realtà è molto timido; mentre Mizuki con la sua bellezza sembra essere un angioletto e nell’oscurità in realtà si rivela essere un vero dominatore.

La storia si concentra sul concetto di dominazione e sottomissione, un argomento che potrebbe tenere sulle spine e tutti lettori in quanto si va a toccare dei gusti sessuali molto particolari che potrebbero far storcere il naso a qualcuno ma ritengo che la nostra mangaka sei riuscita a realizzare una storia che riesce a catturare chi si vuole affacciare su questo titolo in maniera veramente eccezionale..

Nonostante tutto ruoti intorno al mondo BDSM, non si conclude tutto con sensualità e sesso, bensì c’è proprio uno sviluppo interiore dei personaggi e anche della loro relazione sentimentale quindi oltre il piacere, anche i sentimenti vengono messi in gioco e riescono a ritrovare una loro posizione dominante tra le lenzuola e non solo.

La storia riesce a svilupparsi in maniera lineare avendo anche dei momenti molto alti di tensione come per esempio nel caso in cui Toru decide di comprendere, almeno laddove riesce nonostante abbia paura del dolore, i gusti particolare del suo amante e cerca dunque di immergersi nel suo mondo fino a comprenderne la bellezza.

Si va a creare una tensione è una sintonia fra i due protagonisti che non lascia indifferenti.

Inoltre ritengo che il tocco magico è stato dato proprio dai disegni: i personaggi sono particolari, bellissimi nel vero senso della parola, e le tavole sono super pulite.